исполнители и авторы - Албертс Альбертс, Александра Конникова, Андрей Андрианов
музыкальный руководитель – Ричардас Норвила
текст – Андрей Андрианов, Александра Конникова
художник по свету – Евгения Кауфман
дизайн афиши и программки – Вадим Коптиевский
Благодарим Ричардаса Норвила за помощь в разработке философской концепции
музыкальный руководитель – Ричардас Норвила
текст – Андрей Андрианов, Александра Конникова
художник по свету – Евгения Кауфман
дизайн афиши и программки – Вадим Коптиевский
Благодарим Ричардаса Норвила за помощь в разработке философской концепции
Продолжительность – 1 ч. 10 мин.
Премьера состоялась 17 февраля 2017 г.
Был представлен в Боярских палатах СТД РФ, в Студии перформативных искусств СДВИГ в Санкт-Петербурге, в Музее театра Эдуарда Смильгиса в г. Рига (Латвия).
/ текущий репертуар, представляется в Боярских палатах СТД РФ /
Премьера состоялась 17 февраля 2017 г.
Был представлен в Боярских палатах СТД РФ, в Студии перформативных искусств СДВИГ в Санкт-Петербурге, в Музее театра Эдуарда Смильгиса в г. Рига (Латвия).
/ текущий репертуар, представляется в Боярских палатах СТД РФ /
Андрей, Александра, Альберт знают друг друга больше 20 лет. Андрей – представитель первого поколения артистов российского современного танца, Саша и Альберт – следующего. Втроем они встречались раньше на импровизационной сцене, в нескольких театральных проектах, в 2007 году они вместе создали проект «Speak-Такль» - серию лекций-перформансов об истории и практике танцевальной импровизации. 10 лет спустя они решили объединиться для создания спектакля «Ковчег», в котором играют с разными инструментами, образами, жанрами без всяких правил
Материал для спектакля рождался из личного поэтического восприятия жизни каждого из участников и совместных философских рассуждений о феномене утопии, как способе выживания. В частности, о колонии Монте Верита, сквотах хиппи, подпольных арт-сообществах 80-ых, о самом по себе театральном пространстве и «просто-транстве» воображения в сознании художника. И еще о том, почему апокалиптические мотивы были и продолжают оставаться столь привлекательными для художников самых разных видов искусства.
Андрей Андрианов - танцор, хореограф, перформер. Начинал заниматься движением и танцем в студии при театре «Пластической Драмы» Г. Мацкявичуса. Один из организаторов международной лаборатории «Театр Сайры Бланш».
В 1995-2000 годах, в составе российско-австрийской перформанс-группы «Lux Flux & Saira Blanshe» выступал на крупных международных фестивалях: «Tanz-Platform. Wien», "ImageTanz", «Tanz-2000», «Wiener Festwochen» и многих других.
В 2001-2012 работал в танцевальной компании «До Танца» при театре «Школа Драматического Искусства», под руководством японского мастера танца «Буто» Мина Танака. Прошел длительную стажировку на знаменитой «Body Weather Farm» в Японии.
В настоящее время работает как независимый хореограф и танцор, участвует в проектах за рубежом. Сотрудничал с такими известными современными танцорами и хореографами как: Дэни Лепкоф, Стив Пэкстон, Мэг Стюарт, Аманда Пина, Роберт Штайн, Юкико Шинозаки, Хайне Авдал и др.
В 1995-2000 годах, в составе российско-австрийской перформанс-группы «Lux Flux & Saira Blanshe» выступал на крупных международных фестивалях: «Tanz-Platform. Wien», "ImageTanz", «Tanz-2000», «Wiener Festwochen» и многих других.
В 2001-2012 работал в танцевальной компании «До Танца» при театре «Школа Драматического Искусства», под руководством японского мастера танца «Буто» Мина Танака. Прошел длительную стажировку на знаменитой «Body Weather Farm» в Японии.
В настоящее время работает как независимый хореограф и танцор, участвует в проектах за рубежом. Сотрудничал с такими известными современными танцорами и хореографами как: Дэни Лепкоф, Стив Пэкстон, Мэг Стюарт, Аманда Пина, Роберт Штайн, Юкико Шинозаки, Хайне Авдал и др.
